סיכום

1. האלבום האחרון של דון טוליבר גן עדן או גיהנום זכה לתשומת לב בגלל הסאונד הייחודי והמנגינות הנפשיות שלו.

2. טוליבר מתאר את סגנוןו כ”מלכודת & B “ומשלב את נשמת ההיפ-הופ המלודית במוזיקה שלו.

3. האלבום כולל מפיקים ושיתופי פעולה בולטים עם אמנים כמו טרוויס סקוט, אופסט וקוואבו.

4. הצליל של טוליבר דומה לזו של טרוויס סקוט, באמצעות כוונון אוטומטי ליצירת אווירה מופשטת ואטמוספרית.

5. טוליבר זכה להכרה לאחר שהופיע בשירו של טרוויס סקוט “לא יכול לומר” וחתימה על חותמו של קקטוס ג’ק.

6. הטופ פוגע מ גן עדן או גיהנום הם “קרדיגן” ו”מסיבה אחרי המסיבה “, עם ויברציות קליטות והפקה חלקה.

7. השיר “אופוריה” המציג את קאש פייג ‘ישן עליו אך נותן תחושה אופורית ומציגה את שני הסגנונות של שני האמנים.

8. ההשראה המוזיקלית של טוליבר מגיעה מבובי וומק, והשירים שלו מעוררים רגשות וגורמים לך להרגיש כל מילה.

שאלות

1. מה שמו של האלבום האחרון של דון טוליבר?

האלבום האחרון של דון טוליבר נקרא גן עדן או גיהנום.

2. איך דון טוליבר מתאר את הסגנון המוזיקלי שלו?

דון טוליבר מתאר את הסגנון שלו כ”מלכודת & b “, שילוב מלכודת ונשמת היפ הופ מלודית.

3. שהם חלק מהמפיקים והאמנים המופיעים ב גן עדן או גיהנום?

• פרנק דוקס
• TM88
• Wondagurl
• טרוויס סקוט
• לְקַזֵז
• קוואבו
• קאש פייג ‘

4. איך דון טוליבר משתמש בכוונון אוטומטי במוזיקה שלו?

דון טוליבר משתמש בכוונון אוטומטי כדי ליצור צליל מופשט ואטמוספרי הדומה לטרוויס סקוט.

5. איך דון טוליבר זכה להכרה בתעשיית המוזיקה?

דון טוליבר זכה להכרה לאחר שהופיע בשירו של טרוויס סקוט “לא יכול לומר” וחתימה על חותם קקטוס ג’ק שלו.

6. אילו שירים הם הלהיטים המובילים מ גן עדן או גיהנום?

הטופ פוגע מ גן עדן או גיהנום הם “קרדיגן” ו- “אחרי המסיבה.”

7. מה השיר “אופוריה” מאת דון טוליבר?

השיר “אופוריה” מפטיר תחושה אופורית ומציג את קאש פייג ‘, ומוסיף אווירה נפשית לאלבום.

8. מיהו ההשראה המוזיקלית של דון טוליבר?

ההשראה המוזיקלית של דון טוליבר היא בובי וומק, הידוע בהביא אנרגיה ונפש למוזיקה שלו.

9. מה הם כמה מהדמיון בין ה- EPs הישנים של טוליבר ושירים גן עדן או גיהנום?

גם ה- EPS והשירים הישנים שלו מ גן עדן או גיהנום לגרום לך להרגיש כל מילה ויש לך אווירה דומה.

10. האם דון טוליבר משתמש בכוונון אוטומטי במוזיקה שלו?

כן, דון טוליבר משתמש בכוונון אוטומטי כדי ליצור את הצליל הייחודי שלו.

האם דון טוליבר משתמש במנגינה אוטומטית

גן עדן או גיהנום’ג הלהיטים המובילים היו שירים ללא ספק, “אֲרִיג צֶמֶר” וכן “אחרי המסיבה.” המעריצים התייחסו בשקיקה על קטע YouTube של “אֲרִיג צֶמֶר” כמיהה לטוליבר להפיל את זה. הפזמון ל “אֲרִיג צֶמֶר” מעוצב ללא רבב. זה’S מרגיע, חלק, מלודי אבל יש לו תחושה קולנועית להפליא. השיר הזה מיוצר בצורה חלקה. “אחרי המסיבה” יש יותר אווירה קליטה, בופ פועם אליו. אני באופן אישי הרגשתי שהוא יכול היה להיות יצירתי יותר עם הפסוקים שלו לשיר הזה אבל זה’בכל זאת עדיין אווירה כזו! שני הרצועות מגוונות מספיק כדי שהחדר יקפוץ על בוטיק בברוקלין קטן או במרכז ברקליס.

האם דון טוליבר משתמש במנגינה אוטומטית

נכתב על ידי רמונה סינג

הראפר של יוסטון בן העשרים וחמש, דון טוליבר, עשה די הבחנה עם האלבום האחרון שלו, גן עדן או גיהנום . רבים מכירים את האמן כחלק מטרוויס סקוט’הפמליה עדיין עיוורת לצליל הייחודי שלו. אחרי שבילה זמן בסקוט’אור הזרק. הוא הסביר את הצליל שלו לראפ גאון בכך שהוא קורא לזה “מלכודת ו”. הוא טוען שהסגנון שלו הוא נשמת היפ הופ מלודית, שם אתה מרגיש את כל התנודות. תיאור זה פוגע בציפורן בראש! גן עדן או גיהנום יש את כל ההכנות של פרויקט טרוויס סקוט קלאסי – מנגינות נשמות שיכולות להתאים למעשה לכל רשימת השמעה לצד בנג’רים הכוללים חברי מיגוס. גן עדן או גיהנום כולל גם מפיקים מדהימים כמו פרנק דוקס, TM88, Wondagurl ושמות גדולים יותר. פרויקט זה ראוי לשיגעון אותו’הוא מקבל, זה ללא ספק אחד מסוגו.

דון טוליבר’צליל S דומה לטרוויס סקוט’ג. יש להם שימוש דומה בכוונון אוטומטי כדי ליצור צליל מופשט. במשך זמן רב של הקהילה המוזיקלית הייתה רגשות מעורבים בנוגע לשימוש בכוונון אוטומטי, מאז עלייתם של זמר המו”פ והראפר, T-Pain, שהציגו מחדש את האפקט הקולי בשנת 2005. T-Pain לא היה הראשון שהשתמש בכוונון אוטומטי, אבל הוא היה הראשון שהשתמש באפקט המגרש הייחודי של המגרש כדי לשנות, לצבוט ולמותג את קולו אחרת. אתה יכול לראות את אותה מניפולציה של קול הן בטוליבר והן בסקוט’S המוזיקה כדי ליצור את האוורירי, המרחיב והחלום בהקיץ המוזיקה שלהם מפטרת.

בתחילת אוגוסט 2018, טוליבר שיחרר את הופעת הבכורה שלו Mixtape, דוני וומאק. יום אחרי, טרוויס סקוט שיחרר את הפרויקט השלישי בגודלו, Astroworld , שם הוצג טוליבר על השיר “פחית’לא תגיד” שלימים המריא! כאן נודע לרוב האנשים על טוליבר. כמה ימים לאחר מכן הוא חתם לטרוויס סקוט’חותם קקטוס ג’ק. בשנת 2019 הוא הופיע לעתים קרובות בסיבוב הופעות עם סקוט, הפיל כמה סינגלים והעלה כמה הופעות בולטות ג’קובויס . סינגל אחד, “אין לי מושג” אפילו הפך לתחושה ויראלית באפליקציית שיתוף הווידיאו Tiktok. ככל שבסיס המעריצים שלו גדל והקריירה התחילה להמריא, מבקרים מוזיקליים רבים עדיין הרגישו שאישיות טוליבר הרגישה בנוח קיים בטרוויס סקוט’s צל. עם הופעת הבכורה של אלבום האולפן הראשון שלו, אני מרגיש שטוליבר עומד עכשיו לבד ויוצר תמונה משלו. האלבום הזה היה מהלך מדהים שכן הוא מציג את הרבגוניות שלו הכולל כישרונות גדולים אחרים כמו טרוויס סקוט, שק ווס, אופסט, קוואבו וקאש פייג ‘.

גן עדן או גיהנום’ג הלהיטים המובילים היו שירים ללא ספק, “אֲרִיג צֶמֶר” וכן “אחרי המסיבה.” המעריצים התייחסו בשקיקה על קטע YouTube של “אֲרִיג צֶמֶר” כמיהה לטוליבר להפיל את זה. הפזמון ל “אֲרִיג צֶמֶר” מעוצב ללא רבב. זה’S מרגיע, חלק, מלודי אבל יש לו תחושה קולנועית להפליא. השיר הזה מיוצר בצורה חלקה. “אחרי המסיבה” יש יותר אווירה קליטה, בופ פועם אליו. אני באופן אישי הרגשתי שהוא יכול היה להיות יצירתי יותר עם הפסוקים שלו לשיר הזה אבל זה’בכל זאת עדיין אווירה כזו! שני הרצועות מגוונות מספיק כדי שהחדר יקפוץ על בוטיק בברוקלין קטן או במרכז ברקליס.

מצד שני, אני מרגיש כמה שירים ב גן עדן או גיהנום ישנו באופן דרמטי. השיר “הַרגָשָׁה טוֹבָה” מפטיר את התחושה האופורית ביותר, השם מתאים בצורה מושלמת. הרצועה מציגה יליד טקסס אחר, קאש פייג ‘אשר’ילדה בת 19 שנמצאת במהירות. פייג ‘’S Voice S מתמודד עם נשים ומוסיף אווירה נפשית מושרשת עירונית לתחילת האלבום הזה. גם פייג ‘וגם טוליבר יש סגנונות דומים ומנסים ליצור דימוי אמנים עומד; השותפות הזו לבדה שימשה את שניהם היטב.

עטיפת האלבום של דון טוליבר

כאוהד של דון טוליבר, היו לי ציפיות גבוהות לפרויקט זה. התפללתי שהוא יאחזת בצליל המקורי שלו דוני וומק . טוליבר טוען שההשראה המוסיקלית שלו היא בעיקר של בובי וומאק הגדול המנוח. הוא אמר לראפ גאון, “וומק הביא אנרגיה ונפש לשולחן. הוא גרם לך באמת להרגיש משהו כששמעת את המוזיקה שלו. שירים כמו “היה לי מספיק” וכן “מבוזבז” לצד שהוזכר בעבר “אחרי המסיבה” וכן “אֲרִיג צֶמֶר” עַל גן עדן או גיהנום תזכיר לי בדיוק את אותו האווירה שהפיק בתחילה עם שירים כמו “פְּרִימָדוֹנָה” וכן “סְבִיב” מה- EPs הישנים שלו. לשירים האלה יש דבר אחד משותף; הם גורמים לך להרגיש כל מילה!

האם דון טוליבר משתמש במנגינה אוטומטית

Б эой сранице

Ы зé. С помדיר. Почем эо мого?

Эа сраница о бображае тех сах, кога воматеשיים си сисלוח рmе рגות р רבות ш רבות р р рוהים р рוהים которые нé. Сраница пересанет ообрוחים. До эого момента д.

Исочником запросов может сmжж вредоносfte по, подаееые моди базלוח нилm mчnзnзnчnчnчnчnчnчnчnчnчnчnчnчnчnчnчзדי ы з запросов. Еи ы иололalty ощий дדיר. O. Подробнרבה.

Проверка по сов может тelte пояяе, еи ы водите сדיר еами, или же водите запроы ченн часо.

הדיסקוגרפיה החזקה של דון טוליבר מראה שהתחרות היחידה שלו היא עצמו

דון טוליבר קיים כפרוטג’ה של טרוויס סקוט וחלוץ נוכחי של הז’אנר של הראפרים האוטו-טוניון של הראפרים. סגנון הראפינג שלו משלב את המלודיות החושניות של כוכבי קצב ושלל ה -90 כמו Aaliyah ו- D’אנג’לו, בזמן שהוא משלב מכשור מלכודת מודרני עם טכניקות ייצור מהשורה הראשונה ושיתופי פעולה בעלי פרופיל גבוה.

טוליבר הוא תערובת של השפעות מוזיקליות מרובות שונות, אך אוזנו למנגינות ושירה אטמוספרית מבדילה אותו מרוב הראפרים האחרים. האנרגיה והשירה שלו משחקים לא פחות חשובים ביצירה אמנותית כמו הנושא שלו, וההילה האטמוספרית שלו והקריירה המטאורית שלו מרגשים לצפות ולהשתתף בהם.

המיקסייפ שלו לשנת 2018, “דוני וומק,” משמש כפרויקט המסחרי הראשון שלו וכניסתו לתחום הראפ. הנה, אנו רואים סיכות הסגנון שלו לאט לאט מתחילות לנקוט צורה.

בפרויקט זה הוא מניח אלטר אגו בהשראת הזמר-כותב בובי וומאק, ונושאי השיר מתפתחים ומחזור באמצעות הנרטיב הזה. היעדר התכונות המובהק אפשר לטוליבר לשאת את הפרויקט הזה, וזה’ברור שפרויקט זה טופל ותוכנן בהרחבה.

האווירה האחרת והמרוכזת שלו באטמוספרי למוזיקה שלו הייתה בשלביו המתפתחים במהלך הפרויקט הזה, ושירים כמו “Backend” מרגיש כמו מבשר למוזיקה המאוחרת שלו. במבט לאחור, הפרויקט מרגיש וניל בהשוואה למה שהוא’D צור מאוחר יותר, אך חוסר עידון זה מעניק ל”דוני וומק “איכות מעניינת ועתידנית.

סגנון השירה שלו באלבום זה פחות מעודן וגלם יותר, אבל השירים האלה היו הצצות למה שעתיד לבוא לאלבומו הראשון.

אלבום 2020 שלו, “גן עדן או גיהנום,” היה הפרויקט המסחרי הראשון שלו והכיל מספר סינגלים להיטים רבים. זו גרסה הרבה יותר בוגרת ומעוצבת של הפרויקט הראשון שלו. שירים כמו “אחרי המסיבה” וכן “אין לי מושג” הלך פלטינה ונהנה מהצלחה עצומה בטיקטוק, בעוד שמועדפים על מעריצים כמו “מבוזבז” וכן “חֶברָה” הוכיח את יכולתו לחתכים עמוקים ושמירה על מעריציו מרוצים.

שירים אלה זיקקו את האנרגיה שהטוליבר ניסה ליצור ב “דוני וומק,” אבל תכונות הפקה חיצוניות ותכונות כוכבים דחפו את השירים האלה על תחום רוב שיתופי הפעולה האחרים של RAP. זה הרגיש הרבה יותר כמו זהותו המוסיקלית במקום לנסות לעקוב אחר מגמות, ו “גן עדן או גיהנום” שומר על תחושת אותנטיות זו לאורך האלבום.

מאפיינים של טרוויס סקוט, שק ווס וקוואבו וקוזזו ממיגוס המחירים את כוח הכוכבים המוגבר שלו, והם הוסיפו אווירה ואנרגיה לאלבומו שהוא לא יכול היה ליצור לבד.

אלבומו של 2021, “חייו של דון,” משמש כאלבום הטוב ביותר שלו עד כה והוא מרכז היצירה של הלך הרוח האמנותי הנוכחי שלו. הפרויקט לוקח רמזים ברורים מטראוויס סקוט’s “Astroworld“בייצורו ובאנרגיה הפריך שלו.

מילותיו צופות את עושרו והצלחתו, והביטחון שלו הוא בשיא כל הזמנים. התכונות הן בעלות פרופיל גבוה כמו “גן עדן או גיהנום,” אבל הם מרגישים טוב יותר ממוקמים בפרויקט. זה ממשיך את הפס החם של טוליבר, ורשימת הרצועות הארוכה יותר נותנת לו יותר מקום להתנסות ולנסות רעיונות וסגנונות מוזיקליים שונים.

בנוסף לשחרור שני אלבומים מעוצבים היטב המציגים את צמיחתו כאמן, טוליבר עוקב אחר טרוויס סקוט’גישה לפרסום ושמרנות. הוא משתף רק במדיה החברתית את מה שהוא רוצה, בהשוואה לראפרים אחרים המתמקדים בתעלולים ונרקיסיזם כדי לייצר פרסום.

בכך שהוא נותן למוזיקה שלו לדבר בעד עצמה, הוא שומר על שכבה של רצינות ומסתורין לאמנותו ואינו נותן למעשיו לבשר את יצירתו. נחתם לטרוויס סקוט’תווית S, Cactus Jack Records, מגיעה בבירור עם הטבות וחונכות, ותחושת העידון הזו מפרידה גם בין טוליבר לרוב הראפרים האחרים.

טוליבר נמצא רק בתחרות עם עצמו, ושחרור האלבום שלו הופך לעוד יותר ויותר עם כל פרויקט. שיתופי הפעולה שלו ומעבר התפוקה האמנותי בין ז’אנרים, ובגיבוי של טרוויס סקוט’תווית, הקריירה שלו לא מראה סימני עצירה.

ארבעה מהנדסי סטודיו מעניקים לראפרים עצות כיצד להשתמש בכוונון אוטומטי בדרך הנכונה

שם’אין שום צליל בולט יותר בראפ כרגע מזה של כוונון אוטומטי. מאז אמצע שנות האלפיים, OGs מנוסים כמו T-Pain ו- Lil Wayne העניקו את האפקט הקולי לקוד רמאות להלהיט. בהתבסס על הטכניקות החלוציות שלהם עם כוונון אוטומטי בהיפ הופ, המעריצים גדלו יותר ויותר להעריץ את הצליל הזר דאז, והראפרים הפכו את האלמנט באותה מידה לדרישה במוזיקה שלהם בימינו ולא להשאיר אותו כמשהו ניסיוני. פשוט תסתכל אחורה על צליל ההיפ הופ במהלך 15 השנים האחרונות. ההשתלטות אמיתית.

טיטאן טראוויס סקוט, MO-Breded City, בנה אסתטיקה שלמה שמנוסחת בהצלחה עם כוונון אוטומטי, ומאפשרת למלודיות שלו לחדור את האוזן הרבה יותר ממישהו’הקול הטבעי. המהנדס שלו ca $ hassion עזר להחיות את השמע החתימה הזה ועדיין עושה לצד קולקטיב Jackboys. באופן דומה, בריון צעיר’הגישה הגבוהה ביותר מעודנת על ידי שימוש בכלי. כמו רודי ריצ’ך’s קול. שיא הלהיטים שלו “התיבה” מפורסם במעוות “אה אר” בראש התקליט.

מלבד המובן מאליו, יותר אמנים משתמשים בכוונון אוטומטי ממה שאפשר לצפות בדרכים יצירתיות אחרות, ומוכיחים את ההשפעה ההולכת וגוברת שלהם. קח לדוגמה, עשן הפופ של ברוקלין נופל. ג’ס ג’קסון, מהנדס ומפיק בפופ’S Mixtape השנייה, לפגוש את הוו 2, ואלבום הבכורה תירה לכוכבים מכוון לירח, שמר על שירה הראשי של הראפר על שלם ובמקום זאת, בחר למקם את הכוונון האוטומטי על המודעות כדי לתת את המוזיקה שלו “2020 צליל” שאנשים נוהרים אליהם.

אותה אסטרטגיה נקבעה במקום עבור המהנדס והמפיק אוון לאריי. לשירים כמו “WAP”, הוא מזווג Cardi B’S שירה עם כוונון אוטומטי כקאסט התומך ולא הראשי כמו שהיה עם אמנים כמו עתיד ובוגי עם דה הודי.

מה’שקוף הוא שהדברים בהחלט עברו דרך ארוכה מימי טופת התרשים של T-Wayne (T-Pain ו- Lil Wayne)’ג “פחית’לא תאמין.” העניינים עשויים להיות דומים לאוזן הלא מאומנת, אך לטכנולוגיה והאסטרטגיה המשמשת לכוונון אוטומטי יש שניהם התפתחות רבה יותר מהיקום הקולנועי של מארוול.

Onhel, ליל וויין’המהנדס שהועמד על פרס גראמי, מציין זאת וכמו שאר המהנדסים כאן, השתמש בחוויה המוארכת שלו כדי לאסוף קצת ידע עבור ראפרים ומהנדסים שואפים כיצד ליצור משהו אגדי ולעלות לראש המשחק.

אז עם המילים החכמות מארבעת המומחים ההנדסיים הללו, כאן’זה העצות הטובות ביותר שהראפרים צריכים לעקוב אחריהם בכל הקשור לשימוש באופן אוטומטי בכוונון הנכון.

עיין בעצות של ארבעה מהנדסי סטודיו כיצד להשתמש בכוונון אוטומטי בדרך הנכונה